eResia Metal Fest 2024. E più o meno un decennio che questo fest imperversa nell’estremo nord est del paese… più vicino alla Slovenia che dentro l’Italia. La prima volta ci andai per incontrare Lord Lokhraed dei Nocturnal Depression (intervista qui). Da allora, complice la mia relativa vicinanza, non ho mai perso un’edizione, anzi, ho usato i miei contatti per portare delle band internazionali tra queste valli lontane dal mondo. Ma arriviamo all’edizione 2024: come è andata? Potevo scrivere l’ennesimo report che spieghi quanto successo in un concerto al quale non avete partecipato; potevo forse cercare di illustrarvi un fest che non avete vissuto? Ecco quindi alcune domande a Daniele Micelli, il mastermind e creatore di questa perla nera nascosta tra le valli ricche di tradizione e storia del nord est del nostro piccolo paese. (altro…)

Questa intervista è stata dura da realizzare. Se per caso qualche volta passate da queste parti (probabilmente lo fate solo se vi tagghiamo sui social, altrimenti dubitiamo di essere tra le vostre letture quotidiane), avrete notato che non facciamo più tante interviste. Semplicemente non abbiamo il tempo per farle, ci sono troppi dischi da recensire che ci arrivano in quantità industriali ogni singolo giorno (musicisti, datevi una calmata! Io amo gli In Vain perché mettono sempre almeno un lustro tra un disco e l’altro!). E poi, e leggerete che vale anche per i ragazzi della band, abbiamo lavori a tempo pieno e famiglie alle quali badare. Detto questo, solitamente la mia scelta è quella combinare l’utile con il dilettevole: fare le interviste ai concerti, faccia a faccia, incontrando la band. Quando gli In Vain avevano deciso che avevo scritto la migliore recensione per il loro nuovo lavoro (leggete qui), hanno preteso che di essere intervistati. Mi sono rifiutato, dando tutte le spiegazioni già citate: non ho tempo, solo quando verrete a suonare qui, ci incontreremo un giorno, ecc. Ho pure cercato di ignorare le loro email. Niente. Hanno quasi iniziato a ‘stalkerarmi’, volevano assolutamente una intervista via Skype (l’ho disinstallato!) o via email (nota anche come ‘mailer’). Quindi un giorno, dopo l’ennesima insistente mail dalla band, in un raptus di rabbia (davvero?), ho buttato giù le maledette domande mentre ascoltavo la loro dannata musica a tutto volume. E poi ho inviato loro la mail. Mi hanno risposto immediatamente, chiedendomi quando volevo avere le risposte! Ed io: ‘Chiedetevi quando volete la dannata intervista online!’. Diamine, erano LORO che LA VELEVANO! Quindi questa intervista è una ‘mailer’, come la chiamiamo nel settore: ho mandato loro le domande e loro mi hanno mandato le risposte. Non ho incontrato la band… e considerata la fantastica atmosfera che si è comunque instaurata, odio questa mailer proprio perché è una… mailer! Davvero, un’intervista tanto ricca di informazioni quando dannatamente divertente, ed infatti mi infastidisce davvero non essermi (ancora?) potuto sedere davanti a questi ragazzi, sorseggiando un drink, porgendo loro domande (ne avevo molte altre) e fare due risate con il nostro comune senso dell’umorismo!

Signore e Signori (e qualsiasi altro genere ci sia la fuori oggigiorno), questi sono il Sig. Johnar Håland e il Sig. Kjetil ‘quello nuovo’ D. Pedersen dei norvegesi IN VAIN! (read it in English) (altro…)

This interview took some effort. If you pop into this web site sometimes (probably when we tag you on the socials, hopefully, otherwise I strongly doubt we belong to your daily to-do list), you might have notice we don’t do many interviews anymore. We simply have no time for this, with too many albums to be reviewed popping daily into our inbox (Musicians! Stop it! I love In Vain because they put at least a lustrum between one album and the next). And as the guys in In Vain, as you’ll read, we got daily jobs, families. Said this, my choice usually tends to combine business with pleasure: I do interviews when I go to gigs, meeting the bands face to face. When In Vain decided I wrote the best review for their new offer (read it here), they wanted me to interview the band. I refused, claiming all the above: no time, only when you play a gig here, let’s meet up someday etc. I even tried to ignore their email. Nothing. They were almost stalking me, they wanted a Skype session (I uninstalled it!) or a mailer. So one day, after yet another mail from the band, in a fit of rage (really?), I wrote down the damn questions, listening to their damn music loud. And I hit sent… email out on the ether. They immediately reply asking me when I wanted the answers back… and I replied nothing else but a ‘ask yourself whenever you want the damn intie online!’. For fuck sake, THEY WANTED IT! So this interview is a mailer one, as we call it. I sent questions, they sent answers back. I did not meet the guys… and given the fantastic atmosphere that was nevertheless established, I just hate this to be a mailer. Because if this turns out to be full of interesting information and so damn funny at the same time, I just hate I couldn’t (yet!) sit down in front of these dudes, sipping a drink, asking questions (I had more) and a enjoy our common sense of humor!

Ladies and Gentlemen (and whoever other gender is out there nowadays), this is Mr. Johnar Håland and Mr. Kjetil ‘new guy’ D. Pedersen from the Norwegian band IN VAIN! (Leggila in Italiano) (altro…)

Yosuke Konishi, ha suonato qualcosa in qualche band, ha pure collaborato per quanto riguarda copertine, loghi o produzione… ma è sicuramente molto più noto per essere il proprietario della Nuclear War Now! Productions, etichetta Texana impegnata in molteplici pubblicazioni -diverse centinaia in oltre vent’anni di attività – di dischi black metal, death metal and thrash metal… quasi sempre di band undeground, quelle band che alimentano con impeto e furia l’essenza del metal estremo. Ora Yosuke si è gettato in una nuova avventura: la Helios Press , una nuova fabbrica di dischi in vinile! E questo non per la sua etichetta… semplicemente per il mondo della musica, il quale sembra abbia davvero bisogno di nuovi stabilimenti per pressare quel disco nero (o colorato!), quell’oggetto così passionale per noi amanti della musica. Ma non ci sono già abbastanza vinili? Serviva un altro stabilimento? Perché? Beh, l’abbiamo chiesto al diretto interessato! (English version HERE) (altro…)

Yosuke Konishi, has played something in some bands, has also collaborated doing artworks, logos or production… but he is certainly much better known for being the owner of Nuclear War Now! Productions, a Texas based record company involved in multiple publications – several hundred in over twenty years of activity – of black metal, death metal and thrash metal records… music almost always played by underground bands, those bands that fuel the essence of metal with impetus and extreme fury. Now Yosuke has jumped into a new adventure: Helios Press, a brand new vinyl record factory! And not just for his own label… rather for the music world, which seems to being in desperate need of new facilities to press that black (or colored!) record, that object we music lover do love so much. But aren’t there enough vinyls already? Was another establishment really needed? Why? Well, we asked this to Yosuke himself! (Versione in Italiano QUI)

MH: Hello Yosuke. Glad to talk to you, after all we’ve done hundreds of reviews for the albums your put out with your label. Speaking about that, it’s been more than 20 years that this label is around, doing mostly extreme underground metal. In this market that keeps on changing , with costs and everything, in a time that everybody with a computer can put out one or two albums per year, with millions bands doing something every single days… how could your label last so long? I mean, as press, we receive way more communications, news and album press kit than what we can handle even in our wildest dreams, but out there also there’s way more music than what the public can humanly absorb and listen to! So, let’s talk about your new adventure, the Helios Press, a high quality record-pressing plant in Texas. Frankly I simply buy LP, I buy vinyls. My knowledge end there: is there really any big and rising need LP, to justify another pressing plant? I’ve heard the world needs more press pressing plants, but I don’t know why! (altro…)

I Destrage in tanti anni si sono spinti verso diverse frontiere del metal, per una ricerca musicale che viene fuori da un’indole mai doma, mai uguale a sé stessa. Paolo Colavolpe, frontman della band milanese, risponde alle nostre domande.

MH: Ciao, grazie per questa intervista e da subito ne approfitto per fare a te e alla band i miei complimenti: trovo che siete stati tra le cosemigliori e più innovative nel panorama del metal in Italia e non da meno in Europa da diverso tempo.

PC: Ciao Alberto, Grazie mille a te per le bellissime parole sul nostro progetto e lo spazio a noi dedicato!

MH: Cosa vi ha spinto ad andare sempre più avanti, cioè all’andare sempre più veloce, per esempio, ed essere al contempo estremi ma con una logica, all’interno delle vostre composizioni?

PC: Ci hanno sempre spinto la curiosità e la voglia di superarci e metterci in gioco. Questi fattori sono (altro…)

Abbiamo il grande piacere di parlare con Dimitri, bassista della storica hardcore metal band Primal Age, autori del nuovo album “Masked Enemy” (QUI recensito). Il mondo si ostina a dimenticare una serie di ideali, ma i Primal Age sono sempre pronti a tenerli in vita! (version française)

MH: Siete un gruppo hardcore metal originario della Normandia con molta esperienza, in effetti vi siete formati negli anni ’90, 1993 per la precisione, e avete suonato dentro contesti interessanti (con Aborted, Napalm Death, Dagoba, Madball). Che cosa è cambiato da allora nell’hardcore?

D: In effetti rimaniamo uno degli ultimi sopravvissuti europei della scena metal-hardcore degli anni ’90. Siamo riusciti a superare le epoche malgrado le difficoltà di fare della musica estrema. La scena hardcore cambia ogni quattro o cinque anni in funzione dei gruppi leader del momento con una nuova corrente (altro…)

Nous avons le grand plaisir de parler à Dimitri, le bassiste de le groupe historique hardcore metal Primal Age, auteurs du nouvel album “Masked Enemy” (ici la chronique). Le monde s’obstine à oublier une série d’idéaux, mais les Primal Age sont toujours prêts à les garder en vie ! (versione in italiano)

MH : Vous êtes un groupe de hardcore metal originaire de Normandie avec beaucoup d’expérience, en effet vous vous formez dans les années ’90, 1993 pour la précision, et vous avez joué dans des contextes intéressantes (avec Aborted, Napalm Death, Dagoba, Madball). Qu’est-ce qui a changé depuis dans l’hardcore ?

D: Oui en effet on reste un des derniers survivants européens de la scène metal hardcore des années 90. On a réussi à passer les époques malgré les difficultés de faire de la musique extrême. La scène hardcore change tous les quatre ou cinq ans en fonction des groupes leaders du moment avec un nouveau courant musical. (altro…)

Continua la marcia inarrestabile del grandissimo Blaze, cantante e nel contempo testimonial involontario di un certo modo di fare musica. Con l’uscita del nuovo album (recensito qui), non ci siamo fatti scappare l’occasione per parlare di un po’ di tutto con Mr Bayley… (English version HERE) (altro…)

The unstoppable march of the great Blaze continues, a singer and at the same time involuntary testimonial of a certain way of making music. Since a new album has been released (reviewed here), I didn’t miss the opportunity to talk about a bit of everything with Mr Bayley … (versione in Italiano qui) (altro…)

Mentre nell’aria c’è atmosfera di ripartenza, Metalhead ha contattato un artista molto apprezzato dalla redazione, Bruno Masulli, infaticabile leader di almeno cinque diversi progetti metal: in particolare, con lui discutiamo dell’imminente nuovo disco degli In Aevum agere, che va nelle profondità dell’Inferno dantesco… buona lettura! (altro…)

Con l’uscita del debut del suo nuovo progetto Magic Opera, “The golden Pentacle” (recensione qui), ho finalmente potuto soddisfare una mia vecchissima curiosità, e fare quattro chiacchiere con Marco Garau, che è (e resta, come mi dice) il tastierista dei Derdian. Discutiamo a 360° di metal in pandemia, delle sue due band, e della speranza di potersi esibire nientemeno che in Giappone… buona lettura! (altro…)

Matteo Baroni è uno degli eroi della scena musicale. Uno dei tanti. Ce ne sono centinaia, migliaia come lui in tutto il mondo. Sono le persone che lavorano duro, nel nome della passione, per portarci sotto casa bands note o meno note, provenienti da tutto il mondo. Gente come Matteo riesce a portare sul palco dei numerosissimi club sparsi ovunque sul territorio tutte le bands che amiamo, famose o underground, appartenenti a qualsiasi genere musicale. È gente come lui che organizza festival a tema, serate o giornate con una dozzina di bands che si susseguono su un palcoscenico, dando vita a quella bellissima esperienza sociale ed artistica che chiamiamo ‘concerto’. Matteo, con la sua Orion Agency, è anche socio e direttore artistico del The Factory, un ottimo live club della provincia di Verona, uno dei tantissimi sparsi su tutto il territorio nazionale. Eroi dicevo? Si perché questi personaggi, oltre a fare quel che già fanno, appartengono ad uno dei settori più colpiti dai vari lock-down, dalle varie nuove regole, da coprifuochi e restrizioni di ogni tipo. Ma loro rifiutano di darsi per venti, tanto che, recentemente, hanno voluto fari sentire con un messaggio forte, assolutamente tuonante a livello mediatico… anche se drammaticamente silenzioso: l’ultimo concerto. (altro…)

Dipinto originale intitolato “Cod. Drako Rvber S°1-NGTH 666 A.K. Unknown” e tra le mani di Silvia Palmeroni la versione pubblicata nel libro “Rage Psychopath 25 years of antisocial hatred & score” scritto da Antichrist Kramer

Le cose migliori accadono per caso… capita quindi che sul web si parli di Clive Barker e Lovecraft ed ecco che una semplice chiacchierata si trasforma in una intervista. Silvia Palmeroni è un’artista, che merita il nostro interesse principalmente per la sua attività che possiamo ritrovare in alcuni artwork, ma si sa: questa è stata una scappatoia per parlare di tutto un po’… (altro…)

In occasione del nuovo album dei Lucid Dreaming, il progetto solista di Till Oberboßel degli Elvenpath, MetalHead si è concesso una nuova chiacchierata con il prolifico e disponibilissimo artista tedesco… buona lettura! (Deutsche Version hier). (altro…)

Anlässlich der Veröffentlichung des neuen LUCID DREAMING-Album, haben wir von MetalHead mit Till Oberboßel über seinen Solo-Projekt nochmal gesprochen. Er war wie gewöhnlich eine sehr Interessante Rede… viel Spaß beim Lesen! (In Italiano QUI) (altro…)

L’inossidabile Trevor, la voce dei Sadist, ha pubblicato il libro “Assetati di Sangue (45 serial killer allo specchio)” per la Shatter Edizioni. Il suo interesse per un argomento sconcertante, quanto ampiamente usato nella letteratura e da qualche anno in maniera massiccia nella cinematografia, lo ha spinto alla infine a scrivere un saggio su questo male che affligge l’umanità. Trevor ci parla di come nel suo libro mostra l’orrore oscuro e perverso dell’animo umano. (altro…)

Un libro che parla di black metal non è esattamente una novità in questo periodo, tuttavia “Benvenuti All’Inferno! – Storia delle origini del black metal” (QUI recensito) è la trasposizione su carta, con una cospicua aggiunta di cose, dell’ebook “Nel Segno del Marchio Nero – Storia del proto black metal internazionale 1981-1991” (se ne parla QUI). Scritti da Flavio Adducci, componente dei xSenselessxPositivityx nonché il boss della webzine Timpani Allo Spiedo, il libro racconta delle origini del black metal, cioè tutte le forze, le idee, i personaggi e le menti che hanno evoluto un discorso poi diventato il black metal. Flavio ce ne parla ampiamente, con lucidità senza trascurare nulla! (altro…)

Nati nella periferia di Roma i Fenisia negli anni si sono espressi con uno stile che pesca dal southern rock, l’hard rock, Zakk Wylde non da meno dal metal e tutte cose americane. Se possono far pensare a un sound a stelle e strisce, i loro testi sono però di carattere universale. La band nei sui testi esprime da sempre un qualche concetto, un ideale che ha sempre trovato posto nei propri album nel formato del concept. Niente cose banali, tutte cose che appartengono alla nostra realtà. Accade anche stavolta con il nuovo album “The Spectator” che Nic Ciaz, cantante nonché una delle due chitarre, illustra ampiamente in un’intervista dove si parla comunque di tutto l’universo Fenisia.

Ciao Nic, sono undici anni per i Fenisia, un lasso di tempo affatto breve. Quali considerazioni fai sul punto in cui è la vostra carriera?
Ciao Alberto, dunque sono molto contento di ciò che in questi anni i Fenisia hanno prodotto, ci ritroviamo con tre album, nove video, un tour nel Baltico e diversi live a supporto di nomi storici uno tra tutti, i Mistifts. Certo è vero che in undici anni di attività avremmo potuto avere qualche numero in più dalla nostra ma in Italia per una band che prova a farsi strada nell’hard rock e nel metal è un impresa ardua e i tempi si dilatano molto. (altro…)

Questa intervista nasce da una sincera amicizia e, come molte belle amicizie, anche questa viene dal rock. Anzi da una transenna di un concerto rock. Cinque anni fa ero in prima fila ad un concerto dei Loudness (report qui). Nella mischia c’era sta ragazza con in mano una fotocamera tutt’altro che amatoriale la quale cercava di farsi largo nel casino ed io, da vero cavaliere, la feci passare. No, diciamocelo, fu pietà: sono alto un metro e novanta… lei… la metà di me… poverina… cosa avrebbe mai fotografato con me davanti? Finito il concerto ci incontriamo di nuovo, le solite due chiacchiere… mi rendo conto che non era legata ad alcuna rivista o webzine e le chiedo se fosse interessata ad avere alcune sue foto sul nostro portale (eccole qui!). Il tempo intanto passa. Qualche scambio sui social occasionale. Ci si trova a qualche concerto, a qualche festival. Poi la vita va avanti, come sempre. Titania è uno dei tanti contatti del giro. Come lo sono io per lei. Qualche mi piace sui social, gli auguri di buon compleanno, niente di più… ognuno ha la sua strada da percorrere. Arriva l’assurdo 2020, voli e concerti vengono cancellati ed io mi faccio le prime ferie in Italia anziché tra fiordi e festival nordici. In una stanza di hotel accendo la TV per cercare un canale musicale decente e scopro questa RADIOFRECCIA (che non conoscevo in quanto non seguo le radio), la quale in quel momento stava passando la stupenda “Hotel California”. Dovendo recensire ogni giorno musica che voi ascolterete nel prossimo futuro, non sono uno che ha tempo di ascoltare la radio… ma RADIOFRECCIA si è rivelata accattivante ed attraente. Anche per me. Passano le settimane, finisce l’estate, ed una sera, a casa dopo cena con un drink ed una conversazione, la TV è sintonizzata sul canale di RADIOFRECCIA ed io, ad un certo punto, esclamo: “Ma quella io la conosco!”. Mando un messaggio a Titania e lei risponde immediatamente… salutandomi in diretta! Titania conduce oggi “L’Ultima Luna” su Radiofreccia: era nostra usanza incontrarci in modo assolutamente casuale ai concerti… ed ora guarda dove trovo quella piccola ma frizzante rocker, quella che cercava di arrivare alla transenna dei ‘jappi’ (si, i Loudness!). Il resto? È storia. La storia di un sogno che si è realizzato. Venite con noi, lasciatevi trasportare… (altro…)

È sempre stato coinvolto in progetti musicali estremi, i Nidingr tra questi… anche se ha raggiunto la fama ed per essere uno dei chitarristi dei Mayhem. Come autore, ricco di idee e molto creativo, con questa inaspettata release elettronica sconvolge un po’ la scena: in molti troveranno il progetto geniale, altri rimarranno delusi e odieranno l’album nascondendosi dietro il motto ‘o metal o morte’. Sono punti di vista dopotutto. Mi sembrava dunque doveroso porre qualche domanda a Morten Bergeton Iversen, meglio noto come Teloch, cercando di scoprire il suo punto di vista… (read it in English HERE) (altro…)

He has always been involved in extreme music projects, such as Nidingr, even though he became famous for being one of Mayhem guitar players. As a composer, a creative artist, now with this unexpected electronic release he kind of upsets the whole scene: many will understand how brilliant this project is, others will be disappointed, hating it while hiding themselves behind the ‘metal or death’ motto. It’s just a a mater of point of views, after all. Given this, I felt it was about time to ask Morten Bergeton Iversen, also known as Teloch, few questions, trying to unveil his own point o view… (leggila in Italiano QUI) (altro…)

Quando si dice un vero colpo di fortuna, reso possibile dalle nuove tecnologie… ero alla ricerca di “Of Ages”, raccolta postuma dei demo e delle rarità degli inglesi Ragnarok, pionieri della scena folk/black… e sono entrato casualmente in contatto con Deörþ, mastermind della band sciolta ormai da quasi venti anni. Il nostro ha accettato di farsi intervistare ed ecco così il resoconto della nostra chiacchierata, che colma un certo vuoto di informazioni in rete su questa band seminale: Buona lettura! (In English HERE) (altro…)

A real stroke of luck, made possibile by the new technologies! I was searching in the web for “Of Ages”, a posthomous collection of demos and rarities of the english band Ragnarok, pioneers of the folk/black scene… and I accidentally got in touch with Deörþ, mastermind of this from twenty years disbanded group. He accepted to have an interview with us and so here we are: I think that our chat fills a certain gap of information in internet about this seminal band. Enjoy reading (In italiano QUI)! (altro…)

Angel è il progetto solista di Helena Iren Michaelsen. È stata la cantante dei Trail Of Tears e Sahara Dust, quest’ultima è la band dalla quale sono nati gli Epica, e ora è la cantante degli Imperia. Quest’anno ha pubblicato come Angel il secondo album di fatto intitolato “A Woman’s Diary – Chapter II” (QUI recensito). L’album è personale, onesto e vero come dovrebbe poi essere un diario. (english version)

MH: Ciao e benvenuta Helena, grazie per questa opportunità di poter parlare con te. Prima di tutto congratulazioni per “A Woman’s Diary – Chapter II”. Quindici anni sono passati da “A Woman’s Diary – Chapter I”, è un lungo periodo e io suppongo che oggi Helena non è più la stessa.
HIM: Beh, tendo a pensare che gran parte di me sia la stessa persona, ma fuori rotta con tutti i cambiamenti e le esperienze che la vita ci fa attraversare, cambiamo anche come persona, è così che funziona. Credo che il nucleo di ciò che sono, i valori in cui credo, i codici morali che seguo, o come tu voglia chiamarli, nessuno di questi è cambiato con gli anni. Ma ci ho messo molto tempo tra questi due album e molto di questo ha lasciato delle tracce su di me. Ma spiegherò questo nei dettagli più avanti. (altro…)

Angel is the solo project of Helena Iren Michaelsen. She was the singer of Trail Of Tears and Sahara Dust, the band that becomes Epica, and now is a member of Imperia. This year she released like Angel the second album and in fact it’s titled “A Woman’s Diary – Chapter II” (here’s reviewed). The album is personal, honest and true as a diary should be. (versione italiana)

MH: Hello and welcome Helena, thank you for this chance to talk with you. First of all congratulations for “A Woman’s Diary – Chapter II”. Fifteen years have passed from “A Woman’s Diary – Chapter I”, it’s a long time and I suppose today Helena is no longer the same.
HIM: Well, I tend to think that much of me still is the same, but off course with all changes and experiences life puts us through, we also change as a person, it’s just how it goes. I believe that the core of who I am, the values I believe in, the moral codes I follow, whatever you want to call it, none of (altro…)

Come un direttore d’orchestra dannato, Steve Sylvester ha condotto la sua band, la sua creatura, attraverso oltre quattro decenni di sinfonie ed immagini oscure, perverse, proibite, maledette. Con il libro “Il Negromante del Rock” (qui) Steve rivelò molte cose, mentre con l’ultimo “La Storia dei Death SS” (qui) ci ha accompagnato attraverso un viaggio assurdo ed affascinante, quasi surreale ma estremamente chiaro e lucido. Una biografia della band. Un’autobiografia. Uno scorcio della scena metal e rock del nostro paese, una introspettiva sui retroscena del rock’n’roll, il quale non deve per forza provenire dall’estero per avere fascino o celare misteri che alimentano le leggende. Nelle oltre 500 pagine, senza contare il primo volume, sono nascosti una infinità di fatti e punti di vista, i quali generano milioni di domande: le mie, dei lettori, quelle di ogni fan. Di ogni lettore. Forse, considerando il personaggio, queste domande non troveranno mai la vera pace eterna di una risposta… ma vale la pena indagare, perché se avete letto i due libri, forse la mia trasferta a Firenze può aiutarvi ad approfondire, a svelare qualcosa in più di quel che riportano i testi. Oltre a qualche sorpresa… Verso il decimo sigillo, il decimo girone… questo è Steve Sylvester, per voi… (altro…)

Con l’uscita dell’EP “Metal O’Clock” abbiamo fatto con piacere due chiacchiere con Till Oberboßel, vecchio amico di MetalHead, che ci illustra le sue molte attività nonostante la pandemia in corso. Buona lettura! (Deutsche Version hier)

Ciao Till, è un piacere parlare di nuovo con te! Spero che tutto vada bene dalle tue parti, e che la pandemia in Germania sia ‘sotto controllo’… (altro…)

Für die Veröffentlichung von “Metal O’Clock” haben wir gerne mit einem alten Freund von MetalHead, Till Obersoßel von ELVENPATH, gesprochen. Er hat die zahlreiche Aktivitäten seiner Bands und die Projekte, die er trotz der Pandemie hat, uns beschrieben… viel Spaß beim Lesen! (versione italiana qui) (altro…)